FERIA DE DISEÑO

El 13 y 14 de septiembre se realizará en la ciudad la "Feria de diseño" dónde participan diseñadores independientes de La Plata y Buenos Aires entre otros. Se presentarán diseños de indumentaria alternativos y novedosos, como asi tambien accesorios. La muestra se podrá visitar de 16 a 21, y la entrada es gratuita.
Además el local ESSENZA cuenta con Dj´s y bandas en vivo, open bar, salas de arte contemporaneo y diferentes patios de expo.
Moreno 2941

VILLA VICTORIA OCAMPO

Victoria, a través del tiempo...

En el corazón de en aquel entonces barrio “Loma de tiro de la paloma”. Rodeada por las calles Matheu, Arenales, Quintana y Lamadrid se encuentra la casa de madera de veraneo de la escritora Victoria Ocampo que fue adquirida en Inglaterra a la firma Boulton & Paul Ltda. Permanece envuelta por aromas que emanan del jardín frondoso donde se conjugan las fragancias de hortensias, magnolias, dalias, romeros, castaños, lavandas y laureles entre otros; traídos de todas partes del mundo.
La villa fue construida en 1912, para Francisca Ocampo de Ocampo, tía abuela y madrina de Victoria. Las piezas fueron trasladadas en barco conjuntamente con el personal para armarla cuan rompecabezas gigante. Se la levantó sobre una estructura de hierro en un parque de dos hectáreas. Las tres casas fueron construidas en diferentes estilos, la principal (estilo inglés), la de los caseros (estilo francés) y la tercera construcción estilo italiano (destinada para vivienda del personal de servicio y un garage doble con salida a la calle Matheu).
La casa consta en planta baja de un hall de entrada, living, comedor, sala del teléfono y dos dormitorios. Los cuartos estaban revestidos de arpillera, sobre los cuales se adhirió un empapelado encontrándose a la vista el original en algunos cuartos. También se encuentra el escritorio, cocina y office, rodeados por una galería en tres de sus cuatro lados. Hacia el exterior se observa el inmenso jardín. En aquel entonces los jardines eran el reflejo de la clase social, las especies eran traídas de todas partes de mundo y en algunos se realizaban competencias.
La planta alta se une a la anterior mediante dos escaleras, la principal y la de servicio. El primer piso consta de hall, sala, seis dormitorios, cuatro baños y la sala octogonal. En esta última solía escribir Victoria durante la madrugada preferentemente. Las ventanas de aquella sala dejaban entrar radiantes cintas de sol, y a través de las cuales se observaba el mar a lo lejos.
Los muebles de la casa no eran lujosos ya que eran una casa de verano. El estilo de los dormitorios era inglés, laqueado de color blanco con incrustes de marquetería hecho por ebanistas europeos. Victoria mezclaba los muebles de estilo inglés con muebles de mimbre (mesas) y ratán (mecedora). Los sanitarios también fueron traídos de Inglaterra, lo peculiar es el bidé en forma de tina con patas de madera, a diferencia del convencional que se puede observar en otro de los baños del primer piso.
Victoria Ocampo hereda la casa en la década del ´20, convirtiéndose en un lugar de puertas abiertas para los escritores y amigos, del país y el exterior. Cada rincón de la casa se nutrió de la compañía de María Rosa Oliver, Enrique Pezón, Eduardo Mallea, Jorge Luis Borges, Bioy Casares entre otros. La amistad y el trabajo junto a Waldo Frank, Roger Callois, Gabriela Mistral, Saint Peerese encontraron en Villa Victoria el entorno apropiado para un rico y sereno intercambio reflejado en las hojas de la Revista SUR, la cual perduró por 45 años dedicada a la actualidad y la cultura.
Tanto Villa Victoria como Villa Ocampo de San Isidro fueron donadas en vida por su propietaria a la UNESCO, y cuando ella murió, el organismo decidió rematar la residencia veraniega con sus muebles para poder solventar los gastos de la otra (cláusula estipulada en la donación que preveía la venta de Villa Victoria).
En 1973 Victoria escribió para la UNESCO “desde que dispuse de mis quintas, fueron de los escritores amigos. Deseo que gracias a la UNESCO conserven ese destino”.
En la actualidad, la Villa conserva el atractivo cada vez que los visitantes recorren los pasillos colmados de historia.

Centro Cultural Villa Victoria Ocampo

A principios de 1981, la Municipalidad de General Pueyrredón compró la Villa y desde entonces funciona el Centro Cultural Victoria Ocampo. La Municipalidad adquirió algunos de los muebles originales que permanecen en el cuarto principal de Victoria, en tanto que otros fueron rematados. Sin embargo, el Centro Cultural recibió en forma de donación el escritorio de Victoria que se persevera en una de las salas del primer piso conjuntamente con fotos y otros artefactos decorativos, explicó María Celeste Cabotti, quien se encarga de contar historias sobre la casa y Victoria.
En el Centro Cultural también funciona la “Asociación Amigos de Villa Victoria” integrada por un conjunto de señoras que a través de la recaudación del espacio de venta “la boutique” contribuyen a la mantención y preservación de la casa. También se realizan espectáculos, el más conocido “traiga su manta y escuche”[1], entre otros.
En la actualidad, se está restaurando un aparate del tejado. Se han reemplazado los “asbestos” originales por tejuelas para proteger la casa de las lluvias y los fuertes vientos.

Biografía

El 7 de abril de 1890 nace Ramona Victoria Epifanía Rufina Ocampo. Hija de Manuel Ocampo, ingeniero, y Ramona Aguirre, llamada La Morena. Ambos de familias acaudaladas de la clase alta. Victoria fue la primogénita de seis hermanas mujeres. Fue educada por institutrices francesas e inglesas. Desde su infancia realizo varios viajes al exterior. Escritora y ensayista se relacionó con grandes personalidades del mundo intelectual, a nivel, nacional e internacional (escritores, cineastas, pensadores entre otros). Fundó la Revista Sur en 1931 y la Editorial Sur en 1933, espacio en el que se difundía y promovía a los escritores argentinos y extranjeros.
1936 funda la Unión de Mujeres Argentinas.
1953 estuvo detenida veinticinco días durante el gobierno de Perón.
1958 presidenta del Fondo Nacional de Artes.
1977 la primera mujer del país que ingresa en la Academia Argentina de Letras

Para obtener más información comunicarse con la secretaria de miércoles a lunes de 12 a 18. Tel.: (0223) 4922193 - 4920569. E-mail: villavictoria@cultura.mardelplata.gov.ar. / Matheu 1851

Material usado

Folletos varios Centro Cultural “Villa Victoria”
María Celeste Cabotti, empleada municipal del C. Cultural Villa Victoria
[1] “Traiga su manta y escuche” en un principio se utilizaba ese término para señalar que se podían traer su reposera o lona y sentarse en el parque a escuchar el espectáculo con una entrada módica. Con el correr el tiempo y las necesidades que demanda la casa se modifico el servicio para brindar mayor comodidad y se incrementó el valor de la entrada.
Foto: http://www.flickr.com/photos/adry1962/2420805953/

FESTIVAL DE INVIERNO

El "Festival de Invierno" que se desarrolla en la ciudad a partir del 22 y hasta el 31, tiene como objetivo estimular y nutrir la imaginacion y la creatividad en las personas, de manera que pueden moldear y aprovechar las oportunidades para desarrollar el pensamiento crítico. Las charlas aportan nuevas temáticas entorno a cuestiones sociales, polícas y económicas.
Al mismo tiempo, esta abierta al público la muestra fotografica sobre la "Laguna de Epecuen" de la artista Riva y otras muestras que tienen como sustento la identidad marplatense aplicada al arte plástico con diferentes estilos.
Los organizadores del evento en este caso Marcela Valania de la Universidad de Birmingham, Inglaterra, el economista Roger Sugden y la fotografa Maria Luisa Riva de nuestra ciudad.
Centro Cultural Villa Victoria
Matheu 1851

PATRIMONIO ARQUITECTONICO

Construido en la zona sur de Mar del Plata, sobre la ruta provincial nº 11

PARADOR ARISTON

Innovador diseño en forma de trébol * Pertenece a la escuela Bauhaus* Lugar intimo de reunión social * Todavía no se lo contempla como patrimonio * Se ha realizado un análisis de situación de la obra desde la Municipalidad de Gral. Pueyrredón *

“El patrimonio de un pueblo es la herencia de su pasado…"

El Parador Ariston fue construido entre agosto y septiembre del año 1947 por el arquitecto húngaro Marcel Lajos Breuer. Fue un importante exponente de la escuela de diseño y arte de la Bauhaus de Weimar en Alemania, movimiento nacido a comienzos del siglo XX. La obra fue realizada en colaboración con los arquitectos argentinos Carlos Coire (docente y decano de la Facultad de Arquitectura en la UBA y vicedecano en la Universidad de Morón) y Eduardo F. Catalano (autor de la flor de acero “Floralis Genérica”, Plaza de las Naciones Unidas, Buenos Aires).
Se conoce que Breuer habría sido convocado por la Facultad de Arquitectura de Buenos Aires (UBA) para dictar un curso de ocho semanas, según revistas especializadas como “Summa” y “Nuestra Arquitectura”. Durante el tiempo que permaneció en Buenos Aires fue contactado para realizar el parador en la zona sur de Mar del Plata, sobre la ruta provincial nº 11. En aquellos tiempos el predio permanecía despoblado, en la actualidad se lo conoce como Playa Serena, camino a Miramar. Se creía que podría ser un lugar intimo de reunión social, adecuado para la danza, tomar el te y coktails y que estuviese alejado del centro urbano de la ciudad, según explica la revista “Nuestra Arquitectura”.
Sin embargo, el Parado Ariston no se encuentra dentro del listado (anexo) de bienes patrimoniales de la ciudad según la Ordenanza Municipal Nº 10.075 denominada Código de Preservación Patrimonial que fue realizado en 1995. “El primer registro de bienes patrimoniales surge de una lista reconocida por determinados personajes vinculados a la historia de la cuidad tales como el arquitecto Roberto Cova y el arquitecto Gómez Crespo figuras que en ese momento eran referentes y que aun lo son”, explicó la arquitecta Silvia Roma encargada del Área de Preservación del Patrimonio, dependiente de la Secretaría de Planeamiento Urbano del Municipio. Según el articulo nº 1 que “establece las acciones de preservación y protección de aquellos bienes muebles o inmuebles, públicos o privados, considerados componentes del patrimonio cultural, histórico, arquitectónico, urbanístico, paisajístico y ambiental, tutelado por las Constituciones Nacional y de la Provincia de Buenos Aires…Serán declarados de interés patrimonial los bienes públicos o privados que sean relevantes en los siguientes campos de interés”. En este sentido, la arquitecta Silvia Roma explicó que para incluir bienes se debe realizar un estudio, es decir, “un análisis de los atributos históricos, simbólicos y sociales; arquitectónicos y ambientales que son los tres grandes campos de valoración”. No obstante, desde el año 1995 hasta ahora se han incorporados y desafectado otros bienes por diferentes razones, pero de cualquier forma en aquel momento el Parador Ariston no se incluyó, afirmó la arquitecta Silvia Roma.
Se consultó al arquitecto Enrique Madia, radicado en Miami, quien es Consultor Internacional de Patrimonio Histórico y Turismo Cultural y Director de la Consultaría García Madia & Assoc.ubicada en Argentina (dedicada al Patrimonio Histórico en Latinoamérica) a cerca de las condiciones que debe cumplir un bien para integrar el listado patrimonial. El arquitecto en la misma línea que Silvia Roma coincidió en varios aspectos. En primer lugar, explicó que “la construcción sea producto de un arquitecto de reconocimiento mundial (M. Breuer y E. Catalano); en segundo lugar “que pertenezca a un movimiento arquitectónico, lo tiene movimiento Moderno que haya tenido trascendencia”, y por ultimo “que tenga innovaciones tecnológicas, lo tiene, el uso del hormigón armado con grandes voladizos y el uso de aventanamientos corridos entre otros”. Las anteriores características mencionadas son fundamentales a nivel internacional en las Cartas de Venecia, y en otros documentos producidos por ICOMOS Internacional (Consejo Internacional de Monumentos y Sitios) y la UNESCO, como las que rigen en Argentina, agregó el arquitecto Enrique Madia. Hay criterios para determinados ciudades. También hay criterios universales, cuando la UNESCO define que es patrimonio mundial hay una serie de aspectos de evaluación de los bienes culturales o naturales para que sean calificados más allá de las culturas y las fronteras (por ejemplo: las Cataratas, Pirámides de Egipto).
A raíz de una denuncia presentada en septiembre pasado ante el HCD (Honorable Concejo Deliberante, del Partido de Gral. Pueyrredón) se realizó un informe de situación sobre el Parador Ariston, explicó Silvia Roma. En el cual se incluyó la búsqueda de información que contiene antecedentes históricos, se tomaron imágenes, se analizó la arquitectura, se preguntó a cerca del autor y porque es importante su obra. En definitiva “, afirmó. En cuanto a la obra “se tienen en cuenta aspectos tales como que es una construcción de losa en forma de trébol que fue realizada en 60 días, en la cual se usaron tecnologías para que el fragüe del hormigón sea mas rápido”, explicó Roma.

Reformas que deforman

Por otro lado se debe atender a la situación real, explico la arquitecta, “es propiedad privada y no ha tenido el mantenimiento regular para conservarla adecuadamente”.
Se han realizado una serie de intervenciones desde el año 1993, explicó Juan Carlos Labréguère, administrador de la propiedad. La construcción contigua, los locales, se realizaron aproximadamente en el año setenta y pico, explicó. Además agrego que “fue una sucesión de malos alquileres que se hicieron en su momento, y por ende de malos agregados”. Al respecto Silvia Roma añadió que las malas incorporaciones como los locales y ampliaciones de superficie se realizaron con materiales que no respetaban la singularidad de la obra. “Se presto atención a cuestiones funcionales y utilitarias y se perdió de vista continuar con el atributo arquitectónico, o al menos integrarlo adecuadamente”, afirmó. Es posible que tenga sus ampliaciones, pero deberán estar basadas en un criterio de intervención acorde a la singularidad y al valor de la obra.
En la actualidad el inmueble se encuentra tapiado. “El deterioro provino del vandalismo y la inseguridad que nos compete a todos”, manifestó Labréguère. En el año 1993, funcionó como un lugar de comidas “Brumas y Arena” donde “no estaba tan caído, se habría podido poner en marcha una revalorización de la obra”. Durante ese mismo año no se pidió apoyo a la comuna porque estaba en funcionamiento, y no se creyó necesario, agregó. El restaurante funciono hasta el 1996 de ahí en mas se cerro una temporada y se comenzaron las roturas de vidrios que se repusieron y nuevamente fueron rotos, por eso se cerro definitivamente ya que no había seguridad. Sin embargo, fue más conocido durante el año1969 y 1970 que funciono como boliche bailable de renombre para esa época.
La propuesta que nace por parte de los propietarios, manifestó Labréguère, “es promover algún tipo de reconstrucción y ver que apoyo puede haber por parte de la comuna, es mas la propuesta es dejar al trébol exento, dejarlo original demoliendo el adosado que hay entre los locales (parrilla) y el trébol. En cuanto al patrimonio, Silvia Roma explicó que, es un tema conflictivo ya que “las obras son privadas pero de interés publico”. De esta forma, el patrimonio se construye para generar conocimiento sobre las obras. Por ello es importante dedicar un espacio para la investigación. En este caso, el Parador Ariston es de interés colectivo porque la gente recuerda obras que tiene que ver con su historia, su identidad, valor simbólico y con aspectos que definen justamente el patrimonio cultural con valor local.
Además, “si fuera declarada patrimonio se eximiría de determinados requisitos económicos que tendería a ayudar al propietario. Conjuntamente con el asesoramiento técnico del área, para orientarlos sobre las intervenciones que quiera hacer que no desdibuje el valor del inmueble”, manifestó Roma. “Suponemos que si el inmueble pudiera recomponerse y restituirle los valores originales podría integrar el listado de bienes patrimoniales y entrar en el circuito de exenciones tributarias y demás mecanismos de gestión que haría que esto se pudiera mantener mejor”. En este sentido Labréguère expresó “es bien recibida la colaboración de la entidad que fuere, y es conversable en todo sentido para ver que se puede hacer trabajando en conjunto no hay ningún tipo de problema en ver y reflotar con un obra tan importante parar Mar del Plata y la zona”.

Una estructura singular

El innovador diseño en forma de trébol permitía observar el mar y las dunas de alrededores. “La estructura de hormigón armado esta constituida por un sistema hiperestatico de cuatro pórticos múltiples. En la losa superior las piezas horizontales de los pórticos se han invertido a fin de lograr como cielo raso una superficie continua que simplifique el interior. Las losas poseen doble armadura a fin de disminuir su sección. Con el mismo propósito las piezas verticales han sido empotradas en sus bases. Dada la cantidad de hierro necesaria para las piezas verticales se ha utilizado piedra Mar del Plata partida con medida máxima de ¾” y manteniéndose la relación 40% de la arena de médano y 60% de polvo de cantera”, características dadas según la revista “Nuestra Arquitectura”.
En la planta baja, llamada la caja de vidrio, se hallaba el hall de llegada, guardarropas y toillets para ambos sexos. En la parte posterior (formando un volumen independiente) se habían ubicado las dependencias de servicio para el maître que constaba de cinco habitaciones para mozos, toilletes, comedor y depósito.
En el primer piso, se encontraba el salón, bar – cocina fría y la pista de baile revestida con chapas de metal inoxidable sobre entablonado de madera machimbrado. Se había protegido la superficie que mira al oeste con mayores elementos opacos debido a las condiciones climáticas. Además, tenía cortinas de colores primarios (rojo, verde, azul) que bordeaban los lóbulos restantes permitiendo controlar los efectos del sol.

Biografía
Marcel Lajos Breuer

Nació en Pécs, Hungría, el 21 de mayo de 1902. Estudió en la Bauhaus de Weimar, Alemania, en la época en que Walter Gropius dirigía esta escuela de diseño y arte donde catalizaron las ideas estéticas más importantes del movimiento moderno.
Con la llegada del partido nazi al poder Breuer tuvo que exiliarse, primero en Inglaterra (1933) y más tarde en Estados Unidos (1937). Allí, junto con Gropius, impartió clases en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Harvard.
Breuer disolvió su sociedad con Gropius en mayo de 1941 y más tarde, en 1945 realizó por cuenta propia el diseño de La Casa Geller I, la primera en usar el concepto de Breuer de la vivienda binuclear, caracterizada por tener en alas separadas y divididas por el hall de entrada, los dormitorios por un lado y la cocina/sala/comedor por el otro.
En 1946 abrió un estudio en Nueva York, donde proyectó, junto con el italiano Pier Luigi Nervi y el francés Bernard Zehrfuss, el nuevo edificio de la Unesco en París.
En 1956 fundó en Nueva York la Marcel Breuer Associates, y en aquella época adoptó el cemento como material de construcción, y con él un nuevo lenguaje arquitectónico, el brutalismo. Es así como en 1966 diseñó el Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York.
Sus edificios se caracterizan por el empleo de materiales naturales, como grandes bloques de piedra sin pulimentar, madera u hormigón rugoso.

Obras:

Iglesia de St John's Abbey en Collegeville, Minnesota (1967)
Universidad de Nueva York (ahora Bronx Community College)
Sede de la UNESCO, París, Francia. 1953 (con Pier Luigi Nervi y Bernard Zehrfuss).
El Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York. 1966
Laboratorio IBM en La Gaude, France